▶Mono-stroboskop edition // Stroboskop // Warszawa

 

Polish below
MONO – STROBOSKOP EDITION
http://stroboskop-space.pl/
https://www.facebook.com/Stroboskop-198164677211060/

Opening 1
6 Siewierska Street, Warsaw
06.05.2016
18:00

Opening 2
6 Siewierska Street, Warsaw
07.05.2016
15:00

Artists:
Edwina Ashton, Liv Fontaine, Claire Boyd, Brenna Murphy, Josefin Arnell, Samuel Fouracre, Demelza Watts, Sasha Litvinsteva, Jude Crilly, Rachel Maclean, Shana Moulton, Stuart Leyton , Marco Godoy, Gary Zhexi Zhang

We are extremely pleased to invite you to our first ever show in the newly conceived Art Space in Warsaw.

MONO is a project by the Polish artist Rafal Zajko. It consists in arranging rhythmical short film screenings that are focused on showing contemporary video art. The first event from the series took place in the Courtyard Theatre in London (April 2015). Fourteen artists were invited to present their works which length could not have exceeded 5 mins. Each of the participating artists was then asked to suggest two other artists they deemed suitable for the next show – MONO 2. From that time forth MONO has been branching out organically. Up until today 6 shows in London have taken place (with the additional MONO4 show in France and MONO5 in Iceland). MONO has presented the works of over 90 international artists.
http://stroboskop-space.pl/
https://www.facebook.com/Stroboskop-198164677211060/
www.monoinvites.com
www.rafal-zajko.com

 

Ten pokaz slajdów wymaga włączonego JavaScript.

STROBOSKOP ART SPACE is an exhibition space located in a row of old car garages attached to the housing in 6 Siewierska Street.
STROBOSKOP is a uniquely experimental space established to blend and promote various and polarized artistic attitudes and creativity. It is intended to pose an alternative to the Warsaw and Polish art scene. We support ambitious and uncommon artistic endeavors and actively expand by bridging with like ventures, both locally and internationally. Though our main goal is to focus on young and emerging artists, we do not exclude cooperation with those whose careers are more established. As we do not avoid radical experiments, our OFFspace fills the gap existing in the art scene dominated by the policies of powerful public institutions and private galleries.

————————————————————————————–

Mamy wielką przyjemność zaprosić Państwa na pierwszą wystawę w nowo powstałym warszawskim Art Spacesie.

MONO jest projektem polskiego artysty Rafala Zajko. Celem projektu jest organizowanie rytmicznych pokazów filmowych, które skupiają się na pokazaniu szerokopojętej współczesnej sztuki video. Pierwszy event odbył się w Teatrze Courtyard w Londynie (kwiecień 2015). Czternastu atystów zostało zaproszonych do pokazania prac z jednym wyznacznikiem – prace nie mogły być dłuższe niż pieć minut. Artyści z pierwszego eventu zostali poproszeni o zasugerowanie dwóch imion artystów do pokazu nastepnego – MONO2. Od tego momentu MONO zaczeło rozwijać się w sposób organiczny. Do tej pory odbyło się 6 pokazów w Londynie (z dodatkowymi pokazami MONO4.1 we Francjii i MONO5.1 na Islandii). MONO zaprezentowało prace ponad 90 międzynarodowych artystów.
http://stroboskop-space.pl/
https://www.facebook.com/Stroboskop-198164677211060/
www.monoinvites.com
www.rafal-zajko.com

STROBOSKOP ART SPACE to przestrzeń wystawiennicza, znajdująca się w ciągu garaży przy ulicy Siewierskiej 6 w Warszawie
STROBOSKOP jest przestrzenią otwartą na eksperyment i najróżniejsze postawy, żywą i pobudzającą twórczość artystyczną, która stworzy alternatywę dla warszawskiej i polskiej sceny artystycznej. Chcemy promować ambitne i nietypowe przedsięwzięcia oraz inicjować współpracę z innymi podobnymi przestrzeniami w Polsce i na świecie w celu aktywnego rozwijania własnej aktywności. Stroboskop skupia się głównie na współpracy z młodymi artystami, ale nie wyklucza współtworzenia projektów z artystami dojrzałymi i rozpoznawalnymi na polskiej i międzynarodowej scenie artystycznej. Jesteśmy OFFspacem, który nie boi się radykalnych eksperymentów i nastawiony jest na to, by wypełnić lukę, jaka istnieje na scenie artystycznej, zdominowanej przez politykę galerii i instytucji.

PALIMPSOIL // V9 // Warszawa

Stan D’Haene / Brems Oner „PALIMPSOIL”
wernisaż wystawy: 21.04.2016 20:00
ostatni dzień wystawy 09.05.2016
Galeria V9, ul. Hoża 9, Warszawa
http://v9.bzzz.net/

Zarówno Brems Oner jak i Stan D’Haene są twórcami graffiti. Poprzez Palimpsoil artyści badają w jaki sposób graffiti funkcjonuje jako narrator historii notorycznie przepisywanej.

Ten pokaz slajdów wymaga włączonego JavaScript.

Dzisiaj palimsest przeszedł ewolucję, uwidaczniając poprzez swoją formę dowód tej zmiany. Pierwotna definicja określa określa palimpsest jako dokument na którym pisano wiele razy. Graffiti stanowi palimsestyczną formę malarstwa, gdzie jeden gest może stanowić przekaźnik zarówno destrukcyjnych jak i kreatywnych procesów w tym samym czasie. Tym samym “dotykając” bezpośredniej natury malarstwa. Malarstwo jako forma sztuki w różnorodny sposób nawiązuje do mitologii, otaczającej malarza. W graffiti znaczenie pseudonimu twórcy jest zależne wyłącznie od sposobu jego zapisu.

Nazwa Palimpsoil niesie w sobie znaczenie i rodzaj mitu, niezależnie od tego w jakiej formie i w jaki sposób została zapisana.

Artyści ekpslotuja sposób w jaki esencjonalne idee, oraz nierozerwalne elementy grafiiti mogą być w najszerszym rozumieniu tego pojęcia, transmitowane za pomocą malarstwa.

Projekt współfinansowany przez m.st. Warszawa oraz MKiDN

fot. Michal Rumas
fot. Andrzej Szczepanik
Team Skręć w Kulturę

Oddziaływanie / Impact // Zbrojownia Sztuki // Gdańsk

 

Ten pokaz slajdów wymaga włączonego JavaScript.

Wernisaż wystawy połączony z debatą: 24.03.2016, godz. 18.00
Wystawa: 24.03.2016 – 17 .04.2016, wtorek – niedziela, godz. 12.00 – 18.00.
Warsztaty dla licealistów: 31.03.2016, 07.04.2016, 14.04.2016 r.
Kuratorzy: prof. Jarosław Szymański, mgr Jacek Ryń

Czy wiecie, kto zaprojektował jeżdżące po Gdańsku tramwaje? Czy wiecie, kto projektuje znane w świecie kolekcje odzieży i biżuterii produkowane przez znane trójmiejskie marki? Czy wiecie, kto projektuje rozpoznawalne w całej Europie polskie pociągi? Czy wiecie, kto współuczestniczy w projektowaniu okrętów i jachtów w coraz lepiej radzących sobie polskich stoczniach? Czy wiecie, kto projektuje i produkuje w naszym kraju krótkoseryjne autorskie edycje mebli
i elementów wyposażenia wnętrz prezentowane i nagradzane na największych światowych targach?

Uczestnicy wystawy poznają trójmiejskich projektantów i ich dokonania. Większość z nich jest absolwentami gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Pracują zarówno indywidualnie, jako niezależni projektanci oraz w dużych interdyscyplinarnych zespołach – wraz z inżynierami, menadżerami, handlowcami – bo projektowanie i wdrażanie produktu to działanie zespołowe. Do udziału w ekspozycji zaproszono także kilku młodych ludzi, którzy dopiero rozpoczynają swoją zawodową karierę, a ich dokonania zasługują na uwagę.

Ekspozycja ma nie tylko przybliżyć ich sylwetki oraz osiągnięcia, ale zaprezentować ekonomiczny wymiar ich działań – wpływ na rozwój gospodarki regionu i kraju.

Wernisaż wystawy (24.03.2016) połączony będzie z debatą z udziałem projektantów. Poprowadzi ją prof. Czesława Frejlich (ASP Kraków).

fot. Agnieszka Piasecka
▶ Skręć w Kulturę!

Zbrojownia Sztuki Oddziaływanie / Impact Gdańsk Sztuka Trójmiasta

#oddziaływanie #impact #ZbrojowniaSztuki #Gdańsk#sztukatrójmiasta #sztukawtrójmiescie #design #wzornictwo#skręćwkulturę #skrecwkulture #AgnieszkaPiaseckafotografia#fotografia